刘欣耕艺术简介
刘欣耕，字践痕, 斋号尚修堂。1946年11月生于武汉市。中国书法家协会第四、第五、第六届篆刻委员会委员(兼全国展评委)、中国书法家协会书法培训中心教授、华中师范大学文学院书法专业导师、中国艺术研究院中国篆刻艺术院研究员、西泠印社社员、湖北金石书画院院长、湖北省政府文史研究馆馆员、湖北省书画家协会副会长、湖北省书法家协会顾问、原湖北省书法家协会副主席、原《书法报》常务副总编、国家一级美术师。艺术作品百余次参加中国及国际书法篆刻大展。诸多作品被“中国艺术研究院”、“中国书法艺术博物馆”、“中南海”、“毛主席纪念堂”、“中央档案馆”、“中央电视台”等单位和国内外私人收藏。为北京大王庙景区创作的“九州山川”巨印（重4吨）被誉为“天下第一石刻巨印”。曾出访韩国、日本、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、泰国等国，或讲学、或举办个人书法展。出版了《历代草书技法通讲》、《20世纪名家楹联墨迹大观》等编著10余种。
68cm×68cm
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34cm×137cm
68cm×136cm
127cm×43cm
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180cm×48cm
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46cm×68cm
37cm×68cm
Ø66cm
68cm×68cm
110cm×46cm
85cm×41cm
♦ 名家点评
艺 称 三 绝 书 画 印
——刘欣耕书画篆刻艺术集评
拜读了您将出版的佳作，感慨系之，兹拈数语以为助兴！欣耕治印，刚柔立本，变通趋时；法书经纬昭畅，如运斤斫削；惟画极尚明快，雅俗共赏。三绝之合。当名于世。
周韶华 (原湖北省文联主席，著名中国书画家，理论家)
（摘自《刘欣耕书画篆刻展作品集》题耑）
“超以象外，得其环中”，是司空图《二十四诗品》里的两句话，讲诗人的诗情原是由现实事物引发的，但当其凝为诗句时，却以超越原初孕发它的事物了。我却觉得，用这两句话来描述书家书法意向的孕育、形成，是再好不过的，特别当我观赏刘欣耕先生新近创作的草书作品，这种感识尤为强烈。因为它以生动的艺术效果告诉我：他确实是从现实中获得了独特的意向感受，才引发了他草书寻求创变的灵感，从而有了既不同于古也不同于时只属于他自己的突破性的新面目。
功夫不负苦心人，通过观察、感受和化象为意到化意为象的酝酿，终于江河湖海中浪涛翻滚的气势、民间舞龙连绵迭起翻滚腾跃的景象，撞开了他的灵感之窗。在其早已具备深厚基本功的情况下，那奔涌着一往无前的强劲节律，很快就化为笔下劲健有力、运势极强的线条，环环相扣、气势绵延、一溜直下、不可抑制……。自然万象、现实生活所具有的生命活力，在他多年工力积累和感受积累的结合上得到了质的升华。他怀着极大的创作激情，在不离草书基本格局的前提下，纵横捭阖，恣意挥毫，取得了无法之法的效果，他的草书成了既不失传统法度又挥写自如、能充分“达其情性，形其哀乐”的艺术。
陈方既 (著名书法理论家，中国书法兰亭奖-终身成就奖获得者)
刘欣耕攻书，唐楷谨肃温润的欧体为其入门的先导，晋书潇散风流的二王为其心性的通途，篆籀的纵横幽曲为其视域的达阶，碑刻的古拙峻重为其品调的规范，其以个体当下的创作激活历史的静态，其说“创作犹如探索”使冥暗变得光明，使渺远变得亲近，使遮蔽变得显豁。微观而言，其隶书以《石门颂》为依据，气势凤翥鸾翔，波捺飘举而体态安详。是能参以《史晨》明丽、《乙瑛》方折、《孔庙》细腻、《曹全》清朗，综归于腕底而平和出之。笔实墨净，心平气和，俨然中和之美。其篆书或取金文，或取秦篆，舍形为意，起实结虚，亦入法出法，承绪前代名迹而自有心得。其印当与书为同途，巧于结字，通于式变，虽一印一貌，而气息刀法归于一统。于平正中寓奇崛，于浑茫中出精粹。看似斑驳模糊随手而至，而实为胸有成竹出乎匠心。此功力非数十年浸淫其间，不断深究穷索者不办。其又沉醉于草体书法长久，先溯源求古，复沿流求变。章草浓郁浑重，行草苍劲烂熳，心存乎高远，手挥乎出新。
由刘欣耕的书艺经历，我们除了了解到他的创作显著特点外，还清晰地看到了他的两个关注点。一是对传统文化的深入理解。他无论是对古典书论，抑或儒、释、道诸家经典都有系统研读，从而极大地滋养了自己文化胸襟。二是对传统技法的长久坚持。在研习古典碑帖与日常创作中，深化和调整自己的技法，使书作在实践中渐入自由的境界。
徐本一 (湖北省书协主席，中国艺术研究院中国书法院研究员)
欣耕的艺术感悟是来自于他对狂草的执着追求，以及自然与社会中滚浪、舞龙对他的启发。这样使我们欣赏欣耕的狂草时多了几分遐想。
他有时会舍去草书通常的简练写法，而选择繁复的结字，甚至不惜以“行书草化”，来加强点线的翻腾奔放的艺术效果。……增强了狂草那种纵横恣肆和翻绞连绵的风格。加之他用笔浑厚矫健，所以观看欣耕的狂草除感受到滚浪舞龙的磅礴气势外，还感受到有一种“千山急雨”、“万壑松风”的境界，实具“真力弥漫，万象在旁”的气概，真是奇情逸兴，满纸云烟，令人心赏。
王冬龄 （中国美术学院博士生导师,草书名家）
他的铁笔，给人以卓然而在古人、时人之外的新意态。论刀法，他或取浙宗以切为主而弃其暴露存其跌宕浑脱，或借皖派兼冲带披之法而不求轻捷但求起伏变化。论格局，或古玺汉章、或封泥元朱，皆能复手而翻成新面。论篆法则能方能圆、亦庄亦谐、可工可写。取舍之间，都着力于抒情达意。在“法”和“意”两者间，欣耕先生似乎更注重“意”。我读他的印，和读他的书法一样，似乎每一方都产生一种像什么而似曾相识的幻觉。但细细寻觅，又觉得什么也不全像。是我熟悉而又陌生的。这使我悟到“大象无形”的真谛。他告诉我，同许多人一样，他没有跳越浸淫丰碑名帖、数十年临池不辍的“苦修”路。他早年由陈定可先生发蒙，先后聆教于著名金石家唐醉石、杨白匋先生。他悉心研习二王、欧阳询、米芾、赵孟頫及何绍基、于右任诸家，出入汉魏碑刻、简牍及钟鼎、砖瓦、封泥文字。于篆刻则远师古玺汉印，近探西泠八子及顽伯、撝叔、昌硕等人堂奥。他的功力，他的勤奋，他的才华,完全可以从他的作品中感受出来。
孙慰祖 (上海书协副主席,西泠印社理论研究室主任)